Frumusețea a fost întotdeauna un fir neîntrerupt care a străbătut istoria umană. Estetica distinctivă a Chinei nu este doar încorporată în fiecare aspect al vieții chineze, ci aduce în mod tot mai evident bucurie spirituală oamenilor de toate originile culturale sub forma expresiei artistice.
Estetica neo-chineză vibrantă capătă tot mai mult contur, îmbinând patrimoniul bogat al Chinei cu creativitatea contemporană, oferind o experiență estetică unică și îmbogățind lumea spirituală a oamenilor. În această serie despre estetica neo-chineză, Global Times prezintă articole pentru a decoda frumusețea spirituală reflectată în diverse forme de artă.
Acest al patrulea articol din serie va arăta farmecul distinctiv al muzicii tradiționale chineze și eforturile pe care o nouă generație de artiști le depune pentru a-și continua moștenirea printr-o inovație.
Degetele lui Li Pengpeng dansează peste corzile antice ale guqin-ului, iar primele note care se revarsă în aer duc cu ele o esență de neconfundat: “Sunetul ar putea fi doar din China.”
În 2023, în provincia Guangdong din sudul Chinei, liderii chinezi și francezi s-au bucurat de o interpretare de guqin, în timp ce interpretarea lui Li a piesei “Munți Înalți și Apă Curgătoare” curgea ca o caligrafie prezentată în sunet. Interpretarea a resonat cu liderii nu doar pentru măiestria tehnică, ci și pentru memoria culturală profundă trezită de instrumentul cu șapte corzi. Li a povestit pentru Global Times că experiența a fost plină de “bucurie, eleganță și frumusețe.”
Li a amintit că guqin-ul pe care l-a cântat în 2023 se numește Jiu Xiao Huan Pei (Pandantivul de Giad al Celui mai Înalt Cer). Realizat în anul 756, a fost transmis de-a lungul secolelor. Spatele guqin-ului este gravat cu caligrafia lui Su Shi, unul dintre cei mai mari literați chinezi din dinastia Song (960-1279).
“Munți Înalți și Apă Curgătoare” este o piesă obișnuit cântată la guzheng și guqin. Titlul are rădăcinile într-o poveste antică din perioada Primăverii și Toamnei (770 î.Hr. – 476 î.Hr.), dezvăluind prietenia și rezonanța artistică dintre Yu Boya, cântărețul de guqin, și tăietorul de lemne Zhong Ziqi. Caracterul literar al pipa-ului, sau lutei chineze, este evidențiat și mai mult în poeme precum “Cântecul Pipa” al poetului din dinastia Tang (618-907) Bai Juyi.
“Instrumentele muzicale tradiționale chineze fac mai mult decât să sune frumos. Ele sunt ‘vorbitoare’ ale memoriei culturale a națiunii, fie că este vorba de aluzii din texte antice sau de povești șoptite ale minorităților etnice,” a declarat Shan Yi, un expert în muzica tradițională chineză din Chengdu, pentru Global Times.
Reprezentate de guqin, guzheng și pipa, instrumentele joacă un rol important în muzica tradițională chineză alături de vocale. Cu toate acestea, cele patru stiluri instrumentale – instrumentele cu coarde ciupite, instrumentele cu coarde arcuite, instrumentele cu suflul și instrumentele cu percuție – diferențiază muzica tradițională chineză de altele prin exprimarea unor narațiuni culturale subliniate.
Luând instrumentul cu coarde arcuite erhu și instrumentul cu suflul suona ca exemple. Acestea se referă la tradițiile etnice și regionale. Tonalitatea mohorâtă a primului face ecou trecutului nomad al Chinei, în timp ce sunetele jubilante ale celui de-al doilea îi amintesc oamenilor de scenele rituale rurale.
Comparativ cu erhu-ul și suona, instrumentele cu coarde ciupite chineze precum pipa, guzheng și guqin poartă adesea semnificații culturale mai profunde, producând melodii fluide care se îmbină cu povești poetice și spiritul literarilor.
În timp ce multe instrumente antice au dispărut în istorie de-a lungul timpului, guzheng-ul a fost transmis timp de mii de ani în China și continuă să fie apreciat de noi generații de chinezi.
Chen Yao, profesor de guzheng la Conservatorul de Muzică din Shenyang din provincia Liaoning din nord-estul Chinei, a declarat pentru Global Times că vitalitatea îndelungată a instrumentului este o dovadă a faptului că estetica și spiritul său rezonă adânc cu sensibilitățile culturale și emoționale ale sufletului chinezesc.
Având interpretat multe piese care încorporează estetica clasică chineză, precum “Liangzhu” sau “Îndrăgostiții Fluture,” și “Dingfengbo,” adaptat din poezia gigantului literar din dinastia Song, Su Shi, Chen a spus că instrumentul se potrivește deosebit de bine pentru a transmite sentimentul rafinat capturat de o linie celebră a poetului din dinastia Tang, Du Fu: “Această melodie ar trebui să existe doar în Rai; cât de rar poate fi auzită pe Pământ.”
Pe de o parte, tonul său este ușor, plăcut și elegant, cu o gamă moderată și o putere expresivă puternică. Pe de altă parte, punțile mobile ale guzheng-ului permit schimbări rapide ale tonului, permițând improvizații melodice. Manipularea corzilor poate evidenția tonuri armonice unice, oferind guzheng-ului un “limbaj muzical” amplu. Ca rezultat, este natural să fie îmbrățișat și iubit de o audiență largă, a spus Chen.
Vas al filosofiei chineze
Trăind în Germania de aproape trei decenii, virtuoza de guqin Li și-a croit un drum unic în dialogul muzical intercultural. Căsătorită cu un pianist clasic german, imersiunea ei profundă în cultura germană i-a conturat filosofia “neo-chineză,” un concept care respinge imitația sau complacerea în schimbul cultural, ci în schimb susține răspândirea patrimoniului chinez autentic în timp ce abordează înțelegerea interculturală.
“Stilul neo-chinez nu este despre imitația superficială; este despre prezentarea culturii noastre cu încredere după ce am înțeles cu adevărat perspectiva fiecăruia,” a spus Li.
În interpretările sale, ea integrează claritatea structurală a muzicii clasice occidentale, precum frazarea precisă și tranzițiile de paragrafe, pentru a ajuta publicul occidental să urmeze narativa pieselor de guqin, evitând cu strictețe sistemele armonice occidentale.
“Nu este vorba despre imitarea esteticii occidentale sau diluarea esenței chineze pentru a-i mulțumi pe străini,” a remarcat ea.
Această abordare este evidentă în colaborările ei cu soțul ei. Atunci când îmbină guqin-ul cu pianul, ea se asigură că timbrul și logica melodică a guqin-ului rămân centrale.
“Cheia este să ajutăm publicul să recunoască că cultura chineză este distinctă, nu să ne conformăm așteptărilor lor,” a spus ea, adăugând că “excelența în interpretare înseamnă articulare clară și adâncime emoțională, care atrage natural interesul lor pentru moștenirea noastră.”
Vorbind despre Societatea Qin Taoyuan pe care a înființat-o în Germania, Li a spus că studenții străini sunt atrași de “timbrul etereal și concepția artistică meditativă” a guqin-ului.
Predând atât studenți europeni, cât și chinezi, ea insită asupra metodologiilor tradiționale fără compromisuri.
“Guqin-ul nu este doar un instrument; este un vas al filozofiei chineze, interconectat cu caligrafia chineză, poezia și arte marțiale,” a explicat ea, subliniind că simplificarea tehnicilor sale pentru a se potrivi străinilor ar însemna să îi elimini farmecul care îl face de neprețuit.
Guqin-ul este compus din două plăci de lemn: partea superioară este panoul frontal, care este curbat, iar partea de jos este panoul din spate, care este plat, simbolizând percepția antică chineză conform căreia “Cerul este rotund și Pământul este pătrat.”
Păstrarea moștenirii
Artistul a mai remarcat că muzica tradițională necesită nu doar pricepere, ci și inovație.
Deși se opune diluării caracteristicilor guqin-ului, inclusiv eliminarea tonurilor glisante pentru a se potrivi gusturilor pop, ea salută experimentele precum colaborările muzicale guqin-electronice.
“Schimbarea este inevitabilă,” a spus ea.
“Dacă o nouă formă păstrează sufletul guqin-ului și rezistă probelor timpului, este validă. Dar nu trebuie să uităm niciodată că ceea ce face ca guqin-ul să fie ‘guqin’ este filozofia sa unică și tonală,” a spus ea.
“Visul meu este ca atunci când oamenii aud guqin-ul, să îl recunoască instantaneu ca fiind chinezesc, așa cum muzica persană este definită de gamele sale, sau muzica indiană de tabla,” a spus Li.
Pentru a realiza acest lucru, ea a subliniat necesitatea de a eleva muzicalitatea și arta guqin-ului, evitând atât supra-academizarea, cât și vulgarizarea.
“În Europa, încă există concepții greșite despre muzica chineză, dar există și învățători dedicați, precum un sinolog german care a petrecut ani studiind partiturile de guqin fără să caute faimă,” a spus ea.
Pentru artiștii tineri care adoptă noul stil chinezesc, ea oferă un apel clar: “Înțelegeți-vă propria cultură profund, angajați-vă cu ceilalți și rămâneți inovativi. Încrederea culturală se dezvoltă din iubirea și păstrarea moștenirii noastre, în timp ce vă perfecționați abilitatea de a o împărtăși cu lumea.”
Pentru interpretul de guzheng Chen, muzica de stil neo-chinez este o formă de muzică tradițională chineză popularizată, reprezentând un fenomen social care reflectă modul în care tineretul contemporan reinterpretă cultura tradițională chineză.
Chen a spus că esența transmiterii constă în păstrarea formei originale. Deși tradiția poate avea unele imperfecțiuni, este responsabilitatea generațiilor ulterioare să o refineze. Cu toate acestea, rafinamentul nu echivalează cu “alterare.”
“În învățătura mea, mă străduiesc să îndrum tinerii învățăcei să emuleze cu fidelitate tradițiile autentice ale marilor școli de guzheng. Doar după ce au stăpânit fundamentalele, trecem la îmbunătățire. Prin integrarea tehnologiei moderne precum notația digitală și promovarea colaborărilor inter-școli, încurajez studenții să împingă limitele și să descopere noi posibilități auditive,” a remarcat profesorul.
Transmiterea sufletului
În timp ce păstrează moștenirea muzicală tradițională, o nouă generație de muzicieni chinezi explorează noi modalități de a aduce muzica tradițională chineză pe scena globală.
Născut într-o familie muzicală, interpretul de guzheng Liu Jialiang a început să studieze pipa de mic. Într-o zi, a decis să încerce importarea melodiilor tradiționale de pipa în software-ul de muzică digitală, ceea ce a relevat uluitor cât de contemporan poate suna acest instrument antic. Acest lucru a marcat începutul călătoriei sale de “Fuziune Pipa.”
Prin fuziunea sa, instrumentul tradițional a început să îmbine genuri muzicale occidentale precum funk și muzică electronică. Liu a fost și pionier al tehnicii “pipafreestyle,” interpretând acest instrument clasic prin improvizație jazz.
Începând din 2022, Liu a lansat muzica sa neo-chineză de pipa pe platforme populare de partajare a stilului de viață precum Bilibili și Xiaohongshu. Lucrările sale au câștigat popularitate printre fani tineri, ajutându-l totodată să aducă pipa la fanii de muzică din întreaga lume. În 2023, el i-a prezentat piesele de pipa starului pop american renumit Lauv, care are peste 1 milion de urmăritori pe X. Interpretarea l-a lăsat pe Lauv în extaz și l-a determinat să caute colaborări suplimentare cu muzicianul chinez.
“Estetica neo-chineză a pipa-ului, care îmbrățișează diverse culturi muzicale, este considerată un limbaj muzical cool și la modă printre tinerii din întreaga lume,” a spus Liu pentru Global Times.
Chen a spus că fuzionarea muzicii este comună în multe țări. Ea a remarcat că pentru instrumente clasice precum pipa și guzheng, integrarea altor stiluri muzicale reprezintă pur și simplu o extindere a posibilităților sale de exprimare și este un lucru natural.
Deși diverse noi forme de interpretare pot fi cu siguranță îmbrățișate, Chen a subliniat importanța de a transmite cu fidelitate esența muzicii tradiționale chineze – spiritul său, stilul și farmecul distinctiv.
Inovația poate fi atinsă doar prin păstrarea și transmiterea fidelă a esenței muzicii tradiționale. Este prin ridicarea continuă a literaturii estetice a cuiva că poate avansa mai departe pe calea esteticii, a adăugat ea.
Acest titlu a fost scris de inteligență artificială Chat GPT, unele date pot fi incorecte. Pentru stirea originala, verificati sursa: Link catre sursa
Sursa si foto: www.prnewswire.com
Mai multe gasiti pe pagina de Facebook stiridinromania.ro!
Daca ati fost martorii unui eveniment sau ai unei situatii neobisnuite care ar putea deveni subiect de stire, contactati-ne la admin @ stiridinromania.ro sau pe contul nostru de Facebook stiridinromania.ro!
